サローネ・デル・モビールで見たベスト10のもの
ホームページホームページ > ブログ > サローネ・デル・モビールで見たベスト10のもの

サローネ・デル・モビールで見たベスト10のもの

Jun 30, 2023

見掛け倒しの装飾が施された椅子から、毛虫とケーキの両方に似た照明まで、ミラノで毎年開催されるデザイン フェアで注目を集めたいくつかの作品をご紹介します。

イタリアのデザイン会社 Dimore Studio は、壁の穴から覗くことができる一連のテーマ空間をギャラリー内に作成しました。クレジット...アンドレア フェラーリ

による支援

エラ・ライリー・アダムス著

今年、日曜日に閉幕したミラノのサローネ・デル・モビール・デザイン見本市はパンデミック前のスケジュールに戻った。 これは出席者にとって歓迎すべき変化であり、膨大な数の家具や装飾品だけでなく、イタリアの春の美しさも満喫することができました。 (昨年のフェアは延期され、特にうだるような6月に開催された。)混雑した歩道から垣間見ると、市内の中庭はかつてないほど緑が生い茂り、居心地が良いように見えた。 そして、その週のイベントや展示会にも同様の魅力があり、いつも見るのが簡単ではない空間へのアクセスを提供してくれました。たとえば、T の毎年恒例のサローネ パーティーでは、ゲストに夜にヴィラ ネッキ カンピリオを散策する機会が与えられました。思いがけない魅力。 ここで印象に残ったことをいくつか。

16 世紀のイジンバルディ宮殿の新古典主義の中庭には、その中央に特大のキノコを描いた彫刻が立っており、スペインのファッション ハウス ロエベは、ネイビー、赤、グレーの小さな台座に椅子のコレクションを展示しました。 その中には、ブランドのクリエイティブ ディレクター、ジョナサン アンダーソンが数人の職人と協力して装飾した 30 脚のスティックチェアが含まれていました。そのほとんどはアンティークで、優雅な広げ脚とスピンドルの背もたれが特徴です。 1つはライラックとモスグリーンのフェルトで覆われ、もう1つはファンフェッティの色合いのラフィアのループが付いていました。 また、ベルギーの家具メーカー、ヴィンセント・シェパードが、第一次世界大戦中に発明された技術を使って作った籐のような椅子も8脚ありました。この技術では、紙を金属線に巻きつけて機械で織り、最も美的である籐よりも硬い素材を作ります。 。 そのうちの 1 つでは、キノコのテーマが再び浮上しました。シートはベニテングタケのように見えるように塗装され、赤に不規則な白い点が描かれていました。

フランスのアルルに拠点を置くデザインおよび研究ラボ Atelier Luma には、生物学者、アーティスト、農家、エンジニアが集まり、持続可能な素材を探求しています。 アルコバでのプレゼンテーション(今年は元屠殺場の廃墟で開催された広大な現代デザインのショー)の主役は、リサイクルされたバイオプラスチック、微細藻類、植物材料で作られた一連の明るい色の円筒形のスツールでした。 軽量でありながら頑丈なので、希望の高さに合わせて積み重ねることができ、フェアでは数人の小さな子供たちの鼓として使われました。 同研究所では、LEDを埋め込んだ圧縮塩で形成されたそびえ立つ円柱形のフロアランプや、ウォールカードによれば、材料の「美的特性と吸音特性」を示すことを目的とした茶色のフェルトウールで覆われたパオのようなパビリオンなど、他の実験も展示されていた。 」

イタリア人デザイナーのルチア・マッサリはヴェネツィアで生まれ、しばらくロンドンに滞在し、王立芸術大学でデザイナーのマルティーノ・ガンパーとユルゲン・ベイに師事し、2013年に市内にスタジオを設立しました。サローネでは彼女とコラボレーションしました。複数のムラーノ島ガラスメーカーといくつかのインスタレーションを行っています。 溶けた金魚鉢を思わせる彼女の球根状のアニマリエ花瓶は、明るい原色とパステル調の色合いのハンドルが付いており、ドルチェ&ガッバーナ カーサのジェネレーション D シリーズの一部として展示されていました。 アルコヴァでは、彼女は電球の目とガラスの花の花輪を備えた 2 つの顔を持つスタンド ランプを発表しました。 しかし、最も魅惑的だったのは、ギャラリー Nilufar Depot で展示されたパステル カラーのペンダント ライトのコレクションである Toppings で、芋虫のように湾曲し、花びらで縁取られたガラス カールで装飾されています。 マッサリさんは、キャンディーやバタークリームのフロスティングからインスピレーションを受けてデザインを思いついたと語った。

昨年のフェア中にオープンした新しいディモア チェントラーレ本社とギャラリーで、ディモア スタジオのデザイナー、ブリット モランとエミリアーノ サルシは、ヴィンテージ家具と独自の作品を組み合わせた一連のシーンを発表し、それぞれが独特の物語と美学を備えていました。 最初の 4 つのスペース — セラピストのオフィスを想起させることを目的とした Ambulatorio a Chicago (シカゴのクリニック)、および手作りの青緑のタイルで飾られた Pied-à-Terre con Vista Napoli (ナポリの景色を望むピエ・タ・テール) を含む —壁の穴を通してのみ見ることができました。 5 番目の最大の部屋には窓があり、モダニズム建築家のマルセル ブロイヤーとルートヴィヒ ミース ファン デル ローエの作品にインスピレーションを受け、ミース ファン デル ローエの籐製 D52 アームチェアと杖ブロイヤーのデスクチェアなど、彼らの作品が展示されていました。 フランスのインテリア デザイン会社ピエール フレイと共同で作成されたスタジオの新しいカーペット デザインが、新しいランプやファブリックとともに展示されていました (セラピストのオフィスでは、緑豊かなアイリス フィールドのパターンが床だけでなく壁も覆われていました)。最後の部屋には、修道院から調達したアンティークのベッドが置かれていました。